美丽的旗袍。

　　提起中国服饰，旗袍无疑是典型代表，被誉为中国国粹和女性国服。然而，在时装一统天下的当今，传统旗袍的地位却有些尴尬，甚至面临市场萎缩和后继乏人的窘境。传统服饰是否会迎来新的春天？记者采访了南京地产服饰品牌荣萍服饰总经理、总设计师杨荣萍。扬子晚报记者王颖

　　历史>>>

　　民国巅峰，80年代回热

　　“旗袍最初是满族人的服饰，以马甲的形式出现，后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。辛亥革命后，服制上等级森严的种种桎梏解除，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。此时的时装流行中心移至上海，旗袍成为那里知识女性最爱穿的服饰。二十世纪三四十年代是旗袍发展的顶峰——那个时候，不管是名媛佳丽，还是家庭主妇，几乎每个女性家中都会有几件旗袍。”

　　杨荣萍告诉扬子晚报记者，上世纪五十年代中期，受苏联和西方的影响，国内开始流行连衣裙和长裤，旗袍渐渐式微。上世界80年代，随着港台电视剧的涌入，传统服饰开始重回人们的视线。

　　当时，琼瑶剧《婉君》热播，她们顺势推出一批“婉君装”，销售异常火爆，荣萍服饰由此一炮打响。后来随着电影《花样年华》、《色戒》等年代戏的上线，旗袍开始被部分少女膜拜。

　　困境>>>

　　市场萎缩，后继乏人

　　“日本人有和服，韩国人有韩服，每当重大节庆，他们都身着民族的华服。然而，中国的旗袍地位却有些尴尬，通常当做外交、婚庆、迎宾的服饰来穿，或者只是出现在舞台剧和影视剧里面。目前市场上，时装占据绝大部分市场，传统服饰只占据一个角落。”

　　杨荣萍分析，旗袍市场萎缩另一深层次的原因在于人才的缺乏。2011年，旗袍手工制作工艺成为国务院批准公布的第三批国家级非物质文化遗产。各大高等院校中服装设计专业很多，却没有一个关于传统服装设计或制作的专业，目前，只能依靠传统的师傅带徒弟，手口相传的方式。如果没有专业的人才培养系统，中国传统服装将渐渐消失。

　　突破>>>

　　将传统与时尚结合

　　为了开拓旗袍的市场，迎合现代人的审美观，荣萍服饰将传统与时尚进行“恰到好处”的结合。荣萍将传统工艺如手绘、手绣、印花、盘扣、缝珠、嵌边等运用到现代服饰上，同时在旗袍的面料、工艺、款式上进行改良，融入了各种时尚元素，受到越来越多年轻人的青睐。

　　例如旗袍的领口已不再是传统的立领、圆领等，还引入了低领、一字领、一滴水、鸡心领等，裙摆也不仅是开叉，还有圆摆、A字摆等，袖子引入擦肩袖、郁金香袖、喇叭袖等，旗袍已经不再是古板的旗袍，而是更有韵味的时装。不仅如此，荣萍还在旗袍上玩起了“混搭”，例如局部镶嵌“云锦”面料，丝绒与蕾丝相拼接，混搭，既活泼又不失端庄。

　　作为传统服饰行业的领头羊，荣萍服饰一直不遗余力地发扬光大民族服饰“旗袍”，希望将其推向全世界。2008年荣萍牵头，与国家标准化委员会一起制定了“旗袍的标准”，填补了传统服饰行业的空白。2014年，荣萍服饰参与南京青奥会颁奖礼服的设计与制作。同时，荣萍还在考虑筹建一所中华民族服装设计学院，用专门的教材来培养民族服饰设计师和制作者。